blog de Montserrat Ponsa

Nit memorable en el Teatre Nacional. La història i vida del Comte Arnau, aquell personatge llegendari català, l’esperit del qual, el més conegut de tots els esperits, ànimes en pena i fantasmes del Principat, segueix vagant per culpa dels seus pecats d’amor. L’estètica que ha imposat Hermann Bonnin és perfecte, no hi sobra res, tampoc res hi falta, tot ben pensat, l’espai-temps ben quantificat. La posada en escena deixa l’espectador embadalit, mereix l’excel.lència. Obra poètica de Joan Maragall que, segur, mai va pensar que serviria per a ser representada, és pura poesia escenificada, ben dita. Te l’origen en una cançó que tots cantàvem de petits.
Narra el diàleg entre l’ànima del comte Arnau, que purga l’incompliment dels seus deures, entre els quals l’abandonament de la seva esposa, o aquella jove abadessa que tant l’estimava i que va engendrar un fill a partir del desig, de l’amor apassionat… La llum era tan intensa que van penetrar cos i ànima d’Adelaisa que no pogué resisitr l’encantament del noble cavaller.
Extraordnaris tots però el Joan Crosas, l’Anna Ycobalzeta i la Miranda Gas mereixen la meva distinció.
El Cor de Cambra del Palau de la Música que dirigeix Josep Vila Casañas va fer-nos somniar amb les seves aportacions musicals, amb el seu deambular damunt l’escenari. Aquesta representació va ser la cloenda dels actes d’homenatge a Joan Maragall, en el 150 aniversari del seu naixement el 2010 i el centenari de la seva mort el 2011.

Espero llegar a tiempo para poder visitar esta Exposició, me interesa el arte pero también la arquitectura. De ahí mi interés por aquella hermosa ciudad La Habana, por la que han pasado todas las Escuelas de Arquitectura del mundo con sus alumnos.

Màrius Gòmez inauguró la 51 Muestra que, coincidiendo con el mes de noviembre, está dedicado al arte fúnebre. En sus explicaciones Cristina y Sara comentaron que eran obras para el recuerdo, el último abrazo a los que queremos pero se ausentan de nuestras vidas. Las piezas de Cristina son de hierro-tierra-arena, que, a manera de ventanas formadas por circulos de distintos tamaños artisticamente colocados sobre vasija de tierra debemos atravesar, abiertos, inspirados en Constelaciones, con camino indefinido, aunque seguro que de esperanza, objetó.
Sara ha modelado tres ángeles, que dijo forman parte de su infancia, con sus cabecitas envueltas de lirios cual coronas, con labios en actitud de soplar para ayudar a los que se van, en su vuelo a la lejanía. No olvidemos que en griego ángel equivale a mensajero. La pretensión de Sara es la de abrazar desde la ausencia.
5 hermosas esculturas que muestran el poder de la estética que puede comportar un duelo. Piezas que evocan la muerte desde la vida con naturalidad. Es preciso acabar con ese tabú que impide hablar sobre la muerte, intentado ignorarla ni discutir con quienes están sentenciados. Hablar con ellos de forma distendida aliviaria su camino, sin engaños ni falsas esperanzas. Porqué la muerte forma parte de esta vida que no sabemos hasta cuando nos regalará con su don.